Како савладати негативне технике простора у обрасцима везења

Разумевање негативног простора у везом: измењивач игре за ваше узорке

Негативни простор није само тренд - то је * мењач игара * у свету везног везника. Идеја која стоји иза негативног простора је једноставна, али је моћна: то је празан простор около и у оквиру предмета вашег дизајна. Када се стратешки користи, може створити упечатљиве контрасте, додајте димензију и омогућити дизајну да дишу. Замислите то као собу за дисање за ваше уметничко дело. Превише нереда? То је угушено. Али са правом количином негативног простора, дизајн * Попс *.

На пример, погледајте рад познатог везеног везе иумико Хигуцхи. Њени дизајн често имају нежне узорке окружени огромним пространсима нетјечених тканина, стварајући визуелну равнотежу због којих се убоде појављују намерније. Овај приступ не додаје само естетску жалбу, али такође помаже гледаоцу да се фокусира на самом занатству. У везом, негативан простор је алат за приказивање ваше вештине - не само да пуните платно нити.

Зашто је негативан простор пресудан у везом

Негативни простор помаже у стварању равнотеже. Без њега, ваш дизајн би могао да постане пренатрпано и недостаје суптилна елеганција која се издваја везење. На пример, ако радите на цветном обрасцу, остављање простора између латица може учинити да сваки цвет чини више животније. Не ради се само о избегавању празног простора - ради се о стварању * намера * и побрините се да сваки убод броји убод.

Како негативни простор претвара ваш рад

Разумевањем како негативни простор ради, добијате * нову перспективу * на вашем дизајну. Узмите пример познате технике 'празне теме ', где су велики одељци тканине остављени нетакнутим да би се створио минималистички ефекат. Ова техника се у потпуности ослања на снагу негативног простора да исприча причу. И погоди шта? Често оставља гледаоца очараног једноставношћу и елеганцијом дизајна. Минимализам не одузима - то додаје у укупну софистицираност дела.

Поред тога, студије у визуелним уметности показале су да се дизајн користећи негативни простор често схватају као професионалнији и визуелни убедљиви. Према истраживању објављеној у 'Часопис за дизајн и теорију, ' гледаоци имају тенденцију да налазе дизајнирање са јасним негативним простором естетски угоднијим због равнотеже и симетрије. Овај увид појачава да негативни простор није само уметнички избор - то је критични елемент у стварању ваше везење.

Кључни одвајање од улоге негативног простора

Да бисте замотали, савладавајући негативан простор није само стилска одлука - то је * стратешки потез * који може да подеси ваше везење. Одлазећи са собом да дишете, фокусирајући пажњу где је битно и додаће визуелну дубину, створићете дизајне који не испуњавају само платно - они започну пажњу. Негативни простор је ваш најбољи пријатељ када је у питању прерађивање ваше технике и уздизање вашег рада на професионалне нивое. Дакле, следећи пут када возите, размислите о простору који одлазите * нетакнути *. То би могао бити недостајући састојак за ваше ремек-дело.

②: Савјети и технике за укључивање негативног простора у дизајн вашег везења

У реду, заронимо у * нитти-гритљиво * негативног простора у везом! Дакле, знате шта је то сада, али како то у ствари уградите у своје дизајне? Лако. Започните размишљањем о негативном простору као најбољи пријатељ вашег дизајна - не само позадина, већ алат за обликовање вашег укупног дела. Ево неколико професионалних савета који би заиста максимално искористили то.

Играјте се са бојама навоја

Први трик је све у вези са контрастом. Користите боје навоја која чине околни простор * поп *. Размислите о негативном простору као празан платни, и праву колу у боји као четкица. Одабиром контрастних боја навоја за ушивене елементе насупрот позадини, можете побољшати дубину и димензионалност вашег дела. Желите да створите драматичан ефекат? Користите тамну нит за свој дизајн, остављајући ме позадинску тканину нетакнути. То чини да се навојни наводе и ваш дизајн скоро скочи са тканине.

На пример, ако радите на дизајну који је надахнуо природом, можете одабрати живахне зелене нити за лишће и цвеће док остављате тканину голи у областима између елемената. Ово ствара свеж, дизајн који се дише који се осећа живим. Све је то о * балансирању * простора, тако да се не осећа тешко.

Стратешки користите празнине

Не бојте се да оставите * празнине * у свом дизајну. Понекад је мање заиста више! Прави јаз може водити очи гледаоца преко дизајна, стварајући проток и нагласак. У ствари, многи врхунски дизајнери се ослањају на празнине да би се пажња гледалаца водила. Узми класичан пример јапанског везног вера; Често користе негативан простор између цветних елемената како би скренули пажњу на сваку латицу, чинећи да се дизајн осјећа више рафиниранијим.

Али ево про-типа: ове празнине не би требале бити насумично! Стратешки их ставите тако да поглед гледалаца следи природни пут кроз дизајн. Испробајте ово на замршени цветни комад, остављајући намјерне празнине између лишћа или латица како би се сваки елемент осећали више * намерно * и различит.

Експериментише са слојевима

Положење је подебљано средство за истраживање негативног простора. Додавање више слојева шивања једна на другом ствара међусобну употребу између позитивних и негативних простора, чинећи осјећај дизајна * динамично * и вишедимензионално. На пример, можете да убодите основни слој са једном бојом, а затим слој још једну боју нити на врху, остављајући одређене области основног слоја. Ово ствара ефекат где је негативни простор * фокусна тачка * дизајна, цртање гледаоца гледалаца најважнијим функцијама.

Напредне машине за везивање могу чак аутоматски аутоматизовати овај процес у одређеној мери. Помоћу мулти-главне машине можете сложити различите убоде и боје навоја на већим дизајном, осигуравајући да се негативни простори истакну и вез мери професионално полирани.

Користите текстуру тканине

Када увалите, не заборавите да сама тканина игра пресудну улогу у вашем негативном простору. Текстуриране постељине, трапер или баршунасто, могу помоћи да се шива елементи покажу ефикасније. Текстура тканине испуниће празнине које остављате иза себе и створите додатни слој дубине, унапређујући ефекат негативног простора. Ово није само о нитима; Ради се о материјалу са којим бирате да радите. Текстурирана тканина може постати део приповедања вашег дизајна.

На пример, упаривање финог постељине са нежним наводом на ботаничком обрасцу омогућиће текстуру тканине да комуницира са везеним елементима, дајући дизајн ваздухом * луксузног * и пречишћавања. То су ови детаљи који заиста чине вез 'поп ' и показују ваш професионални додир!

ПРО САВЕТ: КОРИСИТЕ КОЛИКО СТОПЕ

Ево највећег изазова са негативним простором: знајући када да се зауставите. Више није увек више. Прекомерно пуњење дизајна са превише елемената може надвладати суптилну лепоту негативног простора. Уместо тога, загрли концепт 'мање је више. ' Оставите неке области вашег дизајна нетакнуте и пустите да се позадина дише. Права магија негативног простора догађа се када дајете дизајнерску собу да бисте дисали * и пустите да гледаочевочно очи природно прође преко њега.

Погледајте било који рад вештачког везе и приметићете да разумију моћ суздржаности. Оставите тај празан простор на правим местима, а ваш дизајн ће имати утицаја.

Дакле, да ли сте зачињени професионални или тек почели, савладавајући негативан простор је измењивач игрица за ваше везење. Почните експериментирати, гурните границе и гледајте своје дизајне, идите од доброг до прелепове чељусти!