Ինչպես դիմել ասեղնագործության սխալները ստեղծագործական դիզայնի հնարավորությունների մեջ

Ընդունեք անկատարությունը. Ինչպես են սխալները կարողանում եզակի կերպար ավելացնել ձեր ասեղնագործությանը

Ասեղնագործության աշխարհում սխալները հաճախ դիտվում են որպես խափանումներ, բայց ինչ կլինի, եթե մենք ձեզ ասենք, որ դրանք կարող են լինել ձեր առավել եզակի նմուշների հիմքը: Սխալները կամ սխալ տեղաշարժերը թաքցնելու փոխարեն համարեք դրանք որպես տարրեր, որոնք բնույթ եւ իսկություն են ավելացնում: Այս մտածելակերպը ընդունվել է մի շարք անվանի դիզայներների կողմից, ներառյալ Մարիա Գարսիան, որոնք թելի լարվածության հարցը վերածել են ստորագրության տեսքի, 2022 հավաքածուի մեջ:

Մտածեք դրա մասին. Երբ դուք ընդունում եք այս «անկատարությունները», դուք սկսում եք ստեղծել մի կտոր, որը պատմում է պատմություն, գործընթացի պատմություն, պայքարի եւ ստեղծագործականության վերջնական հաղթանակի մասին: Օրինակ, հաշվի առեք, թե ինչպես է 'հում ' մետաքսե թել ընկնում եզրերին եւ ստեղծում օրգանական տեսք, որ մեքենայական ճշգրտությունը պարզապես չի կարող վերարտադրվել: Սա պարզապես սխալ չէ. Դա դիտավորյալ դիզայնի առանձնահատկություն է, որն ավելացնում է հյուսվածք եւ ջերմություն ձեր աշխատանքին: Չգիտուն կարերի կամ բաց թողնված գունային անցումների նման սխալները ստեղծում են անկանխատեսելի, գեղարվեստական ​​ազդեցություն, ձեր ասեղնագործությունը ավելի անձնական եւ պակաս մեքենայական նման:

Որքան թերությունները կարող են ձեր աշխատանքը առանձնացնել

Ասեղնագործության մեջ սխալների ամենալավ բաներից մեկն այն է, որ նրանք ձեզ մղում են նորարարելու: Երբ սխալ եք թույլ տալիս, ստիպված եք մտածել ձեր ոտքերի վրա: Վերցրեք անկանոն կարի նախշերով օրինակ: Հաճախ, կարիճները խուճապի մատնվելու դեպքում, երբ կարիչը դուրս կգա, բայց դա կարող է հանգեցնել անսպասելի եւ հուզիչ արդյունքների: Օրինակ, նկարիչ Chloe Adams- ը միտումնավոր կերպով ներառում է անկանոն կարի ձեւեր `իր ձեւավորման մեջ շարժման զգացողություն ստեղծելու համար, սխալները վերածելով դիտավորյալ ձեւավորման որոշման: Արդյունքում, նրա աշխատանքը առանձնանում է որպես դինամիկ եւ կենդանի, ռեզոնանսվելով ավելի լայն լսարանի հետ:

Կարեւոր է գիտակցել, որ մարդկային հպումը այն է, ինչը ասեղնագործություն է տալիս դրա արժեքը: Քանի որ մեքենայի ասեղնագործության տեխնոլոգիան բարելավվում է, ձեւավորումները տեխնիկական իմաստով կարող են դառնալ ավելի «կատարյալ», բայց նրանք հաճախ կորցնում են իրենց հոգին: Մարդկային ստեղծված սխալները, երբ ճանաչվում եւ նշվում են, կարող են կյանքը վերադարձնել կտոր: Օրինակ, ծաղկի դիզայնի մեջ մի փոքր սխալ հայտարարություն կարող է ընդօրինակել բնության օրգանական պատահականությունը: Դա այդ 'թերություններում' է, որ ասեղնագործության սիրտը իսկապես ծեծում է:

Դեպքի ուսումնասիրություն. Սխալը արվեստի մեջ

Վերցրեք տեքստիլ նկարիչ Էմմա Բրուքսի գործը, որոնք ժամանակին մի ծաղիկ են հատկացրել ծանրակշիռ կարիչով, ստեղծելով փխրուն, անհավասար ծաղկաթերթ: Փոխարենը, քան դա աննկատ, նա վերամշակեց սխալը `մյուս ծաղկաթերթերը դիտավորյալ անհավասար դարձնելով, ստեղծելով« վայրի »ծաղիկների ձեւավորում: Այն, ինչը ժամանակին դիտվում էր որպես թերություն, դարձավ նախագծման առանձնահատկություն, որը սահմանեց ամբողջ կտորը: Այս մեթոդը հայտնի է որպես 'Ընդունեք սխալը ' մոտեցումը, եւ մեկն է, որ ժամանակակից ասեղնագործների շատ արվեստագետներ օգտագործվում են տարբերվելու ավելի ավանդական, կատարյալ ձեւավորումներից:

Ինչպես ցույց է տրված վերեւում գտնվող աղյուսակում, ընդհանուր սխալները, ինչպիսիք են անկանոն կարի լարվածությունը կամ բաց թողնված գույնի անցումները, պետք չէ դիտվել որպես խափանումներ. Ձեր մտածելակերպը փոխելուց հետո դուք կսկսեք տեսնել այս 'սխալները ' որպես ձեր դիզայնի անբաժանելի մասեր, այլ ոչ թե շտկման ինչ-որ բան: Եվ վստահեք ինձ, հենց այստեղ է պատահում կախարդանքը:

Սխալների մեջ ստեղծագործականության գիտությունը

Իրականում գիտական ​​աջակցություն կա այն գաղափարին, որը սխալ է թույլ տալիս վառելիքի ստեղծագործական գործունեությունը: 2021 թվականին Կալիֆոռնիայի համալսարանի հետազոտությունը պարզել է, որ երբ մարդկանց թույլատրվում է սխալներ թույլ տալ եւ վերամշակել դրանք, դրանք ցույց են տալիս ավելի մեծ նորարարություն եւ խնդրի լուծման հմտություններ: Այս սկզբունքը ճշմարիտ է նաեւ ասեղնագործության համար: Երբ դուք պարտավորված չեք կատարելագործմամբ, դուք ինքներդ ձեզ թույլ եք տալիս մտածել տուփից դուրս եւ հայտնաբերել լուծումներ, որոնց մասին չէիք մտածի ավելի վերահսկվող միջավայրում:

Այսպիսով, հաջորդ անգամ կարիչը սխալ է գնում, մի խուճապի մատնվեք: Ընդունեք այն: Փաստորեն, դուք կարող եք պարզապես պարզել, որ ձեր սխալը հանգեցնում է դիզայնի հնարավորությունների բոլորովին նոր աշխարհին, որը դուք երբեք հնարավոր չեք մտածել:

②: Flaw- ից գեղարվեստական. Ընդդիմության մեջ ասեղնագործության սխալները վերածվում են գեղարվեստական ​​մանրամասների

Ով է ասում, որ սխալները պետք է լինեն հետադարձ կապ: Ասեղնագործության մեջ դրանք կարող են լինել ձեր ամենամեծ ակտիվը: Փոխանակ խուճապի մատնվելու փոխարեն, երբ շարանը խճճվում է, կամ կարիչը չի համապատասխանում, մտածեք դրա մասին, որպես նորարարության ձեր հնարավորությունը: Ընդհանուր սխալ պատկերացում է, որ «կատարյալ» ասեղնագործությունը վերջնական նպատակն է, բայց պատկերասրահներից ամենաշատ նմուշներից մի քանիսը ծնվել են ստեղծագործական վթարներից: Անկողնային կարումներից մինչեւ Off-Beat Color- ի համադրությունները, սխալները թույլ են տալիս ձեր աշխատանքը առանձնանալ այն անձնավորությամբ, որն ամբողջովին եզակի է:

Օրինակ վերցրեք տեքստիլ նկարիչ Էմիլի Պ. Joh ոնսոնի համարձակ աշխատանքը, ով օգտագործում է փոքր 'թերություններ ' անհավասար կարագի երկարությունը `իր կտորների մեջ մի շերտավոր, գրեթե 3D ազդեցություն ստեղծելու համար: Փոխարենը, քան մի փոքր շատ երկար է, որը մի փոքր շատ երկար է, նա ընդգրկում է այն, վերածելով այնպիսի գործառույթի, որը ավելացնում է հյուսվածք եւ խորություն: Նրա հավաքածուի մեջ * անկատար գեղեցկությունը *, ամեն «սխալ» պատմվածքի մի մասն է, արտացոլելով այն գաղափարը, որ գեղեցկությունը չի գտնվել ճշգրտության մեջ, բայց մարդկային կապի մեջ:

Ասեղնագործության սխալների ստեղծագործական լուծումներ

Եկեք խոսենք գործնական լուծումներ `այս այսպես կոչված« սխալները »վերածելու գեղարվեստական ​​հատկությունների վերածելու համար: Վերցրեք շարանը լարվածության դասական խնդիրը: Եթե ​​ձեր կարերը սկսում են փխրուն կամ անհավասար լինել, փոխարենը շտկել այն, հաշվի առեք հնարավորությունները: Օրինակ, անհավասար թելի լարվածությունը կարող է օգտագործվել գեղջուկ, հյուսված տեսք ստեղծելու համար, որն ուժեղացնում է դիզայնի ընդհանուր գեղագիտությունը: Դա ոճական ընտրություն է, որը խորությունը եւ հարստությունը ավելացնում է կտորին:

Մեկ այլ ընդհանուր խնդիր է, երբ կարի ձեւը չի համապատասխանում: Միգուցե ձեր ծաղիկների ծաղկաթերթերը այնքան էլ չեն համապատասխանում կենտրոնին: Փոխարենը սթրեսի փոխարեն, օգտագործեք այս ասիմետրիան ձեր առավելության համար: Մտածեք դրա մասին, որպես մեքենայական դիզայնի եւ մի բանի միջեւ տարբերություն, որը ձեռքով պատրաստված-անկանոնություններ է դարձնում դիզայնը կենդանի զգալ: Ինչպես ասաց նկարիչ Լաուրա Կ. Միլլերը. «Կատարյալ սիմետրիան նախատեսված է մեքենաների համար. Իրական արվեստը գալիս է խառնաշփոթը գրկելու համար:

Իրական աշխարհի օրինակներ. Ինչպես են նկարիչները վերածվում սխալները

Հաշվի առեք նորաձեւության դիզայներ J եսիկա Լիի դեպքը, որը միտումնավոր է ստեղծում «անկատար » ասեղնագործության օրինակներ `շարժման զգացողություն փոխանցելու համար: Նրա հավաքածուներից մեկում իր ծաղկային ասեղնագործության մի փոքր սխալ տեղաշարժվեց դիզայնի կարեւորագույն իրադարձությունը: Փոխանակ այն ջնջելու փոխարեն, նա որոշեց կատարել ամբողջ հագուստը 'արտերկիր կենտրոնը, որը պարզվեց, որ աներեւակայելի համարձակ եւ վառ ընտրություն է: Այն, ինչ սկզբում դիտվում էր որպես թերություն, դարձավ ամբողջ կտորի կիզակետը, դիզայնը վերափոխելով պարզից մինչեւ տեսարժան:

Ինչպես ցույց է տրված աղյուսակում, սխալները, ինչպիսիք են անհավասար կարելիս կամ բաց թողնված գունային անցումները կարող են բարձրացվել գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունների մեջ: Ձեր ընկալումը փոփոխելով եւ անկատարություններ ընդունելով, կարող եք ցանկացած 'թերություն» վերածել համարձակ եւ եզակի դիզայնի ընտրության: Այս սխալները լուսաբանելու փոխարեն, թող փայլեն որպես ձեր ասեղնագործության տարրեր: Սա այն դեպքում, երբ ստում է իրական ստեղծագործական մոգությունը:

Հոգեբանությունը արվեստի սխալների մեջ գրկելու հետեւում

Ուսումնասիրությունները ցույց են տվել, որ երբ նկարիչները ընդգրկում են իրենց անկատարությունները, նրանք բացառում են ստեղծագործական ավելի բարձր մակարդակի: Նախագծի համալսարանի նորարարության 2020-ի ուսումնասիրության ընթացքում հետազոտողները պարզել են, որ ստեղծողները, ովքեր իրենց թույլ են տալիս սխալներ թույլ տալ, ավելի հավանական է, որ հանդես եկան բնօրինակ գաղափարներով: Այս գործընթացը, որը հայտնի է որպես 'ստեղծագործական սխալ, ' թակել է ենթագիտակցական եւ թույլ է տալիս նորարարական մտածողություն, որը այլ կերպ չէր պատահի վերահսկվող միջավայրում:

Ասեղնագործության աշխարհում այս հայեցակարգը անհրաժեշտ է: Այն պահը, երբ դուք կկարողանաք կատարելագործվել, այն պահն է, երբ սկսում եք սահմաններ մղել: Հիշեք. Նպատակը սխալներից խուսափելը չէ, այլ դրանք վերածել ստեղծագործական ուսումնասիրության հնարավորությունների:

Այսպիսով, հաջորդ անգամ սխալ եք բախվում, ձեր ձեռքերը մի հպեք հիասթափության մեջ: Փոխարենը, հարցրեք ինքներդ ձեզ. 'Ինչպես կարող եմ ինձ համար կատարել այս աշխատանքը:

③. Դարձնել այն աշխատանքը. Նորաձեւ դիզայնի տարրերի մեջ սխալները վերածելու տեխնիկա

Ասեղնագործության սխալները պետք չէ աղետալի լինել. Դրանք կարող են վերածվել դիզայնի ձեւավորման տարրերի, որոնք բարձրացնում են ընդհանուր գեղագիտական: Այս սխալները դիտելու փոխարեն, փորձառու ասեղնագործները օգտագործում են տարբեր տեխնիկա `դրանք վերականգնելու համար: Անկախ նրանից, թե դա անհավասար է Էշի երկարություններ, անկանոն գունային անցումներ կամ թելերի շագանակներ, այս անկատարությունները վերածելով դիտավորյալ դիզայնի առանձնահատկությունների, այն է, թե որտեղ է գտնվում իսկական նկարիչը:

Լողացող հյուսվածք. Սխալների համար հիմնական տեխնիկան

Սխալը դիզայնի առանձնահատկության մեջ սխալը վերածելու ամենաարդյունավետ եղանակներից մեկն է `օգտագործելով հյուսվածք ավելացնելու սխալը: Օրինակ, բաց թողնված կարիչը կարող է ստեղծել գեղեցիկ բացը օրինակելի մեջ, որը կարող է բարելավվել `դիտավորյալ ավելացնելով բարձրացված կարեր: Այս տեխնիկան հաճախ օգտագործվում է հյուսվածքային ասեղնագործության մեջ `նմուշներ տալու 3D ազդեցություն: Նկարիչ Մարկ Ուիլյամսը, որը հայտնի է իր ժամանակակից ասեղնագործությամբ, հաճախ շեշտում է անկատարությունները, օգտագործելով դրանք իր կտորների խորություն եւ հարստություն կառուցելու համար:

Ասեղնագործության նախագծման տեխնիկայի ուսումնասիրության մեջ հետազոտողները պարզել են, որ անհավասար կարագների միջոցով ստեղծված հյուսվածքը կարող է ավելացնել տեսողական հետաքրքրություն եւ ուշադրություն դարձնել դիզայնի հատուկ ոլորտներին: Փաստորեն, 500 տեքստիլ նկարիչների հետազոտության տվյալները պարզել են, որ 68% -ը նախընտրում է կարեւորել կարել թերությունները `եզակի նախշեր եւ հյուսվածքներ ստեղծելու համար:

Ասիմետրիկություն եւ շարժում. Անվաթներ վերածելը դիզայնի հայտարարությունների

Երբ կարերը կամ նախշերը հիանալի չեն համընկնում, փոխարենը փորձում են դրանք շտկել, ինչու չգրավել ասիմետրիան: Շատ դիզայներներ օգտագործում են այս տեխնիկան ` շարժումը ներարկելու եւ հեղուկության մեջ թափելու համար: Օրինակ, Fashion Designer Claire Roberts- ը միտումնավոր կերպով փոխհատուցում է իր կարի ձեւերը `ստեղծելու շարժման պատրանք, դարձնելով նրա դինամիկ եւ կենդանի: Ասիմետրիան կարող է ստեղծել ավելի օրգանական տեսք, հատկապես, երբ կիրառվում է ծաղկային կամ վերացական ձեւավորում:

Ինչպես դիզայնի հատկությունը օգտագործելով ասիմետրիա օգտագործելը ոչ միայն ավելացնում է տեսողական հուզմունք, այլեւ ձեր աշխատանքը տալիս է ավելի բնական, ձեռագործ պատրաստված բողոք: Այս մոտեցումը հատկապես արդյունավետ է ասեղնագործության ժամանակակից միտումներում, որտեղ բարձր են գնահատվում անկատարությունն ու օրգանական ձեւերը: Իրականում, ժամանակակից նորաձեւության ասեղնագործության մեջ ասիմետրիայի ժողովրդականությունը վերջին երեք տարվա ընթացքում աճել է 35% -ով, ըստ ասեղնագործության գիլդիայի տարեկան հաշվետվության:

Անսպասելի օրինաչափությունների ստեղծում. Խաղում ենք շարանը եւ գույնը

Երբեմն գունային անցումները կարող են հասնել սարսափելի-թելեր չեն համընկնում, կամ խառնուրդը այնքան էլ չի գործում: Փոխարենը `« շտկել »խնդիրը, վերածել այն ստեղծագործականության հնարավորության: փորձերը Անսպասելի գունային անցումներով կարող են հանգեցնել համարձակ, ոչ սովորական ձեւավորումների, որոնք առանձնանում են: Օրինակ, եթե թելի գույնը չի համապատասխանում նախատեսված երանգին, փորձեք այն շրջապատող գույներով խառնել `եզակի Ombré էֆեկտ ստեղծելու համար:

Հայտնի դեպքը ասեղնագործության նկարիչ Սառա Թոմփսոնի գործն է, որը միտումնավոր ընտրում է անհամապատասխան թելեր, իր ձեւավորման մեջ «ուրախ պատահարներ» ստեղծելու համար: Այս գունային սխալները գրկելով, նա արտադրում է աշխատանք, որը նորարարական է եւ զարմանալի: Թոմփսոնի նման նկարիչները հասկանում են, որ պլանավորված եւ չնախատեսված գույնի փոփոխությունների հակադրությունը այն է, ինչը խանգարում է դիտողին եւ դիզայնը ավելի տեսողականորեն խթանում:

Ինչպես ցույց է տալիս վերեւում գտնվող աղյուսակը, ասեղնագործության ընդհանուր սխալները կարող են վերածվել ստեղծագործական ձեւավորման տարրերի: Անկախ նրանից, թե դուք աշխատում եք հյուսվածքի, ասիմետրիայի կամ գույնի հետ, այս «թերությունները» ձեր գեղարվեստական ​​ստորագրությունը դարձնելու անվերջ հնարավորություններ կան: Թերությունների դեմ պայքարի փոխարեն, դրանք համարեք հումք նոր գաղափարների եւ դիզայնի նորարարական լուծումների համար:

Սխալներ ընդգրկելու գործիքներ եւ տեխնիկա

Երբ խոսքը վերաբերում է դիզայնի հնարավորությունների սխալները վերածելուն, ճիշտ գործիքները կարող են բոլոր տարբերությունները դարձնել: Ասեղնագործության առաջադեմ մեքենաներ Sinofu- ի բազմաշերտ ասեղնագործական մեքենաներ կարող են օգնել ձեզ ավելի ճշգրիտ վերահսկել լարվածությունը, բայց դրանք նաեւ ճկունություն են տալիս ճշգրտելու եւ փորձելու համար: Շատ մասնագետներ օգտագործում են այս մեքենաները հարմարեցված պարամետրերով `դիտավորյալ ստեղծելու« անթերի »տեսքը, որն ուժեղացնում է դիզայնի ինքնատիպությունը: Լրացուցիչ ասեղնագործության մեքենաների մասին լրացուցիչ տեղեկություններ ստանալու համար ստուգեք sinofu- ի մասնագիտական ​​մոդելների կազմը այստեղ.

Ամեն ինչ մտածելակերպի մասին է. Եթե դուք պատրաստ եք ռիսկի դիմել եւ թերություններ գրկել, ձեր ասեղնագործությունը կարող է գալնից մինչեւ արտակարգ: Մի ամաչեք սխալներից, նրանց գլուխգործոց դարձրեք:

Որն է ձեր կողմից ասեղնագործության սխալները վերածելու առանձնահատկությունների: Փորձել եք այս տեխնիկայից որեւէ մեկը: Նետեք ձեր մտքերը եւ կիսեք ձեր փորձը ստորեւ նշված մեկնաբանություններում: